Сад Души.Бумажное Царство.: Волшебное искусство.

С 20 декабря по 31 января в муниципальной художественной галерее г.Костромы пространство двух больших залов заполнено «Волшебным искусством» 12 ярославских художников: горячая эмаль и стекло, керамика и текстиль, живопись и графика - все разнообразие техник и жанров смогут увидеть зрители не только в новогодние каникулы, но и в «Ночь искусств» 8 января.

Кураторы выставки,директор галереи и авторы из Ярославля.

Идея объединить в экспозиции выставки двенадцать совершенно самостоятельных и самодостаточных творческих индивидуальностей принадлежит художнику Михаилу Бекетову. Являясь организатором и руководителем творческой группы «Арт-студия 204», Михаил Петрович не впервые создает проекты (как правило, многочисленные «ART-Матрица», «Прогулки PRO Голландию» 2013-2014, «Зазеркалье, игра с зеркалами», 2014), в которых участвуют его коллеги – художники декоративно-прикладного искусства, живописцы и графики. Несомненно, творчество Михаила Бекетова – прежде всего, мистическая практика создания пластических форм, поскольку, как утверждал Честертон, «истинные мистики не прячут тайн, а открывают их». В этом могли убедиться зрители галереи год назад, рассматривая работы художника, представленные на совместной с Владимиром Горячевым выставке «Мистика формы и цвета».

Безусловно, в этом году основой проекта «Волшебное искусство» - своеобразной манифестацией прекрасного стали именно выполненные Михаилом Бекетовым панно, инсталляции, витражи, арт-объекты, мелкая пластика. Художник, сочетая с эмалью стекло, керамику, кожу, дерево медь, латунь, сталь, алюминий, используя все многообразие технологических приемов, создает такую пластическую форму, в которой сквозь цветовую декоративность открывается тайная сущность предмета, будь то корпус музыкального инструмента (из серии «Тело звука»; «Геном джаза» из серии «Жизнь инструментов») или светильник («Русский сфинкс»), превращенные фантазией автора в арт-объект.

В декоративном искусстве, особенно в работе со стеклом и эмалью, всегда присутствует элемент алхимии: на выставке это волшебство стало решающим фактором, когда технология является «достижением цели сверхъестественным путем». Виртуозно, экспериментируя с материалом и цветом, создает свои изысканные художественные мистификации – эмали и арт-объекты из стекла Елена Евдокимов («Салют», «Полнолуние»). Художник Георгий Бекетов, также входящий в состав творческой группы «Арт-студия 204», зашифровывает загадочные хтонические образы «Древней земли». В технике горячей эмали возможно передать и драматичное преображение внешнего мира – как в работе Ольги Александровой «Пустая улица» - и размышление о сакральном чувстве, своеобычное осмысление действительности, представленное в панно «Вербное воскресенье» Александром Александровым. Стихия «карнавала утонченных душ» характерна эмалям Альбертины Арискиной – таким как: панно «Встреча», посвященного Санкт-Петербургу и фантастическому знакомству двух персонажей - Коломбины и Льва, и нарочито-декоративным натюрмортам («Кофе по-венски»).

В экспозиции выставки можно не только увидеть все основные виды керамики и способы ее оформления: гончарную, фаянсовую, панно, декоративную скульптуру и блюда, из шамота с росписью, налепами, процарапкой, кракле, лощением, и глазурованием, но и убедиться, рассматривая произведения Евгения Смирнова («Сирин», «Синяя птица») и работы Алексея Золотова, что керамика – высокое искусство «создания эстетически-выразительных форм».

Изобразительное искусство также представлено на выставке произведениями Германа Никитина, «влюбленного в жанр городского пейзажа». Игру ассоциаций, совокупность символов и артефактов различных культур и эпох можно отметить в живописных работах «Танцовщица» и «Знамение» художника-монументалиста Владимира Арискина. Неизменная ирония в восприятии мира свойственна графике Ивана Никифорова.

Гобелены Елены Маркеловой – пространство для экспериментов, поисков, неожиданных решений, поскольку и эскиз, и картон, и исполнение в материале - все делает своими руками художник. «Отзывчивость на прекрасное» – одно из важнейших качеств для Елены Маркеловой, по словам которой, гобелен - «это целый мир, рассказанный автором через вытканное им изображение».